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Interview de Caroline Sypniewski, violoncelle, Révélation Classique Adami 2017.
Née à Toulouse en 1992, Caroline est une violoncelliste issue de la classe de Jérôme Pernoo au CNSM de Paris. Elle a également reçu les conseils réguliers de Gary Hoffman et Lluis Claret lors de master classes, à Kronberg, à l’Académie de Villecroze…
Elle est actuellement dans la Classe d’Excellence de Gautier Capuçon et prend part à l'Académie Jaroussky à la Seine Musicale. Elle est invitée à se produire régulièrement, notamment au Centre de Musique de Chambre à la salle Cortot, au Festival International de Musique de Chambre à Salon de Provence, à Tons Voisins, au Festival de la Vézère, au Festival Notes d’été à Irancy, et a joué au Victoria Hall à Genève, à la Philharmonie de Paris, à la Fondation Louis Vuitton, au Kurhaus à Baden-Baden.
Elle est soutenue par la Fondation Safran et a obtenu le prix Ginette Neveu lors de la Carl Flesch Academy, ainsi que le Grand Prix de la Ville de Ciboure lors de l'Académie Maurice Ravel.
Vidéo réalisée par l'agence 3foisC16 Janvier 2018 -
Les tribulations d’un jeune orchestre en quête de sa propre salle de concert !
50 ans d’histoire en images à travers les archives de l’INA, de la création de l’Orchestre de Paris en 1967 avec Charles Munch, à la Philharmonie de Paris en 2017 avec Daniel Harding, son neuvième Directeur musical.Plus d'infos sur www.orchestredeparis.com27 Novembre 2017 -
La Forêt Enchantée, œuvre rarement jouée de Francesco Geminiani (1687-1762), par l'Ensemble baroque de Nice.
L’ouvrage était à l'origine destiné à soutenir le jeu des danseurs et des mimes du spectacle éponyme commandé par Niccolò Servandoni, architecte et metteur en scène, mais fut réécrit en 1775 pour une version de concert.
Direction musicale Gilbert Bezzina, 1er violon Laura Corolla.
22 Novembre 2017
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When Daisies Pied de George Alexander MacFarren par le Choeur Sorbonne Universités. Direction musicale : Ariel Alonso.
Extrait du concert "Shakespeare in songs" donné à l'Amphithéâtre Richelieu de la Sorbonne les 28 et 30 mars 2017.29 Octobre 2017 -
Séances de répétitions du Nain de Zemlinsky à la Fondation Royaumont.
Le Nain, adapté de L’Anniversaire de l’infante d’Oscar Wilde, raconte avec autant de grâce que de violence l’histoire de la brève rencontre entre une princesse cruelle et un nain transfiguré par des sentiments immenses.
Avec Franck Ollu (direction musicale), Daniel Jeanneteau (metteur en scène), Mathias Vidal (Le Nain), Jennifer Courcier, Julie Robard-Gendre Ghita, Christian Helmer, Laura Holm, Marielou Jacquard, Fiona Mc Gown et l'Ensemble Ictus.
Production de la Fondation Royaumont, de l'Opéra de Lille, l'Opéra de Rennes et du Théâtre de Caen.A partir du 16 novembre 2017.
Plus d'infos sur la Fondation Royaumont
09 Octobre 2017 -
Webern - Langsamer Satz par l'Orchestre Sorbonne Universités (arrangement pour orchestre à cordes). Direction musicale : Corinna NiemeyerConcert enregistré le 8 décembre 2016 à l'Eglise St-Eustache.11 Juillet 2017
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Tchaïkovski - Roméo et Juliette par l'Orchestre Sorbonne Univertsités. Direction musicale : Corinna Niemeyer
Concert enrgistré le 8 décembre 2016 à l'Eglise St-Eustache11 Juillet 2017 -
Benjamin Levy, nouveau directeur musical de l'Orchestre de Cannes Provence Alpes Côte d'Azur. Depuis le 1er novembre 2016, Benjamin Levy devient le nouveau directeur musical, succédant à Wolfgang Doerner. Révélation musicale de l'année 2005 par le syndicat de la critique dramatique et musicale, prix Jeune Talent - chef d'orchestre de l'Adami en 2008, Benjamin Levy a également participé à l'aventure des Brigands et a fondé l'Orchestre de Chambre Pelléas. Il est régulièrement invité par le Rotterdams Philharmonisch, l'Orchestre de la Suisse Romande ou le Nederlandse Reiopera. Il vient de débuter une collaboration avec le Icelandic Opera. Il insuflera dorénavant son enthousiasme et son dynamisme à l'Orchestre de Cannes Provence Alpes Côte d'Azur.
Plus d'infos29 Mai 2017 -
Gianni Schicchi de Puccini par la co[opéra]tive. Piano et direction musicale, Emmanuel Olivier, mise en scène, Benoît Lambert. Avec Salomé Haller, Samy Camps, David Ghilardi, Ainhoa Zuazua Rubira, Geoffroy Buffière, Ronan Nédélec, Virgile Frannais, Aurélia Legay, Pierre-Yves Pruvot, Anaïs Constans, Sandrine Buendia, Olivier Naveau. Gianni Schicchi est précédé par Memento Mori, collage macabre d'après Puccini de Mathieu Bonilla (1979).
En tournée nationale en mars et avril 2017. Plus d'infos sur www.lacoopera.com.07 Mars 2017
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Ars Nova, une histoire unique. Fondé en 1963 par Marius Constant, Ars Nova est le plus ancien ensemble français consacré à la création musicale encore en activité. Aujourd'hui placé sous la direction musicale de Philippe Nahon, l’ensemble est considéré comme un des plus ardents défenseurs du pluralisme esthétique dans la création musicale contemporaine. C’est donc dans un véritable foisonnement musical que se sont construites plus de 50 saisons de concerts, nourries de la rencontre entre les arts et de la volonté d’expérimenter de nouvelles formes de concerts.
31 Janvier 2017 -
Anna Göckel, violon, révélation classique Adami 2016.
Anna Göckel découvre le violon à Marseille, avant d'étudier au Conservatoire de Paris avec Jean-Jacques Kantorow, puis aux Pays-Bas avec Boris Belkin.
Elle se passionne pour la musique de chambre, travaille avec le Quatuor Ysaÿe et rencontre Menahem Pressler, Ferenc Rados, Jean-Claude Pennetier, Donald Weilerstein, Maxim Vengerov, Hatto Beyerle. Elle se perfectionne actuellement auprès de David Grimal à Saarbrücken.
Elle remporte à 21 ans le Concours de l'ARD de Munich au sein du Trio
Karénine, et se produit au Wigmore Hall de Londres, au Victoria Hall à Genève, à la Herkulessaal à Munich, au Théâtre des Champs-Elysées à Paris.
Anna a joué en soliste avec l'OSLP, le Neue Westfalen Philharmonie et l'orchestre de la Bayerische Rundfunk. Elle est invitée à l'Académie Ozawa et en 2016 au Steans Music Institute du Festival de Ravinia (USA).
Anna Göckel joue sur un Stradivarius de 1734, grâce au soutien de l'Atelier Cels et de la Karolina Blaberg Stiftung12 Janvier 2017 -
Interview de Blaise Rantoanina, ténor, révélation classique Adami 2016.
Blaise Rantoanina est un ténor malgache, c’est à l’église qu’il découvre le chant et qu’il décide alors d’y consacrer sa carrière. En 2008, il débute le chant lyrique avec la Soprano Malagasy Holy Razafindrazaka. Encouragé par ses professeurs, il décide de poursuivre ses études en France et intègre en 2010 le Conservatoire Francis Poulenc dans la classe de Pierre Catala. Après l’obtention du Diplôme d’Etude Musical en 2012, il est reçu au Conservatoire National Supérieur de Paris où il poursuit ses études en Master dans la classe de Maarten Koningsberger. Il est également diplômé de chant grégorien de l’école du chœur grégorien de Paris et participe depuis 2010 à de nombreuses productions à travers le monde.12 Janvier 2017