Interview de Adrien Boisseau
Interview de Adrien Boisseau, révélations classique Adami 2014. Né en 1991, Adrien Boisseau débute l’apprentissage de l’alto à l’âge de 5 ans et celui du piano 3 ans plus tard au Conservatoire de Nevers. A 14 ans, il est admis à l’unanimité à dans la classe de Jean Sulem au Conservatoire National Supérieur de Paris. Parallèlement, il enrichit sa formation auprès de Veronika Hagen au « Mozarteum » de Salzbourg. En 2011, il obtient un premier prix avec les félicitations du jury et intègre la classe de Tabea Zimmermann a? la Hochschule « Hanns Eisler » de Berlin. Depuis octobre 2013, il a rejoint les jeunes solistes de la « Kronberg Academy » pour étudier avec Nobuko Imai et développer son potentiel artistique au contact de musiciens de renommée mondiale : Youri Bashmet, Antoine Tamestit, Lawrence Power, Gidon Kremer, Fazil Say, Andras Schiff..
Depuis 2 ans il apparaît régulièrement en duo avec le pianiste Gaspard Dehaene. Ensemble, ils ont donné la première française de l’œuvre « Invisible Cities » composée par Charlotte Bray au festival Radio France de Montpellier et enregistré un premier CD consacré à Léo Smit.
Plus d'infos sur www.adami.fr
> Voir Adrien Boisseau interpréter Moto Perpetuo de Niccolo Paganini
> Voir Adrien Boisseau interpréter Pensiero et Allegro Appassionato de Frank Bridge
Derniers reportages
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" Tout le monde est dans cet état d'esprit d'écoute et c'est très beau."
À l'occasion de la nouvelle production de Curlew River de Benjamin Britten et de la création mondiale de I Didn’t Know Where To Put All My Tears de Marko Nikodijević / Silvia Costa, Concertclassic a rencontré Alphonse Cemin, directeur musical et harmonium.
Opéra national de Nancy Lorraine du 29 mars au 3 avril 2026.
Questions posées :
- Quelle est l'esthétique musicale de Curlew River de Benjamin Britten ?
- Pourquoi compose-t-il cette "Parabole for Church performance" ?
- Comment pourriez-vous décrire la création de Marko Nikodijević, qui précède Curlew River ?
- Quel rôle Benjamin Britten attribue au chef d'orchestre dans cette œuvre ?> Les prochains concerts "Benjamin Britten" <
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À l'occasion de la nouvelle production de l'opéra Les Enfants terribles de Philip Glass (inspiré du livre éponyme de Jean Cocteau), à l'Opéra de Lille, Concertclassic vous propose un extrait de "Lost" par Marie Smolka (Élisabeth) et Sergio Villegas Galvain (Paul).
Opéra de Lille, du 20 au 26 mars 2026
Virginie Déjos (direction musicale), Matthias Piro (mise en scène), Lisa Moro (décors et costumes).
Avec Nikola Printz (Agathe/Dargelos), Abel Zamora (Gérard)
Pianos : Flore Merlin, Nicolas Royez, Nicolas Chesneau> Voir tous les extraits vidéos d'opéras
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À l'occasion de la nouvelle production de l'opéra Les Enfants terribles de Philip Glass (inspiré du livre éponyme de Jean Cocteau), à l'Opéra de Lille, Concertclassic a rencontré le baryton franco-mexicain Sergio Villegas Galvain, qui interprète le rôle de Paul, adolescent qui entretient une relation fusionnelle avec sa soeur Elisabeth.
Marie Smolka (Élisabeth) et Sergio Villegas Galvain (Paul).
Opéra de Lille, du 20 au 26 mars 2026
Virginie Déjos (direction musicale), Matthias Piro (mise en scène), Lisa Moro (décors et costumes).
Avec : Nikola Printz (Agathe/Dargelos), Abel Zamora (Gérard)
Pianos
Flore Merlin, Nicolas Royez, Nicolas ChesneauQuestions posées :
- Qui est Paul, rôle que vous interprétez dans les Enfants terribles de Philip Glass ?
- Quelles sont les difficultés particulières pour chanter cette musique ?> Les prochains concerts de Philip Glass
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"C'est une musique extrêmement subtile et riche"
À l'occasion de la nouvelle production de l'opéra les Enfants terribles de Philip Glass (inspiré du livre éponyme de Jean Cocteau), à l'Opéra de Lille, Concertclassic a rencontré Flore Merlin, une des trois pianistes de cette production et cheffe de chant des quatre chanteurs.
Opéra de Lille, du 20 au 26 mars 2026
Questions posées :
- Qu'appréciez-vous dans cette musique ?
- Pour interpréter cette partition, avez-vous eu besoin d'une préparation particulière ?
- Quelle place occupe la musique de Philip Glass, selon vous, aujourd'hui ? -
"L'art c'est un acte de liberté"
Créé pendant le Coronavirus, le spectacle La Voix humaine / Point d'orgue est repris du 9 au 17 mars 2026 au Théâtre des Champs-Elysées.
À La Voix humaine, tragédie lyrique en un acte, de Francis Poulenc sur un texte de Jean Cocteau, a été ajouté Point d'orgue, prolongement imaginé par Thierry Escaich sur un texte d'Olivier Py.
On retrouve, comme en 2021, Patricia Petibon, Cyrille Dubois, et Jean-Sébastien Bou.Questions posées :
- Etait-ce nécessaire de reprendre ce spectacle créé à l'époque du Coronavirus ?
- C'est un acte fort, surtout pour un spectacle comme La Voix humaine / Point d'orgue ?
- Vous avez une profonde admiration pour Poulenc. Pourquoi ?
- Vous partagez ce spectacle avec des musiciens que vous connaissez et appréciez beaucoup.
- Ce rôle aurait-il pu vous convenir au début de votre carrière ?
- C'est un voyage vers l'inconnu pour vous ou pour le public ?> Les prochains concerts "Poulenc"
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"Faire avec l'existant, oui, c'est important."
A l'occasion du nouveau spectacle des Surprises dirigés par Louis-Noël Bestion de Camboulas - Didon et Énée de Purcell - Concertclassic a rencontré Pierre Lebon, talentueux metteur en scène et scénographe.
Prochaines représentations de Didon et Énée de Purcell à Roanne (69) le 23 avril et à Herblay (95) les 11 & 12 mai 2026.Questions posées :
- Quel est votre parcours artistique ?
- Vous avez eu de la chance de ne pas avoir eu à choisir ?
- La notion de "plaisir de jouer ensemble" est importante pour vous ?
- Comment abordez-vous la mise en scène ?
- Quelles ont été vos références pour Didon et Énée ?> Plus d'infos sur les Surprises
> Les prochains concerts "Purcell"