"C'est un peu la musique savante de la comédie musicale, Sondheim"

À l'occasion de la création française de la comédie musicale Putting it together de Stephen Sondheim à l'Opéra de Toulon du 24 au 28 avril 2026, Concertclassic a rencontré Thierry Boulanger, directeur musical.

Questions posées :

- Pourquoi aimez-vous autant la musique de Stephen Sondheim ?
- Est-ce pour autant un auteur à "tubes" ?
- Pourquoi avez-vous du adapter la partie musicale pour l'orchestre ?
- Est-ce que c'est la première fois que nous allons entendre cette musique sous cette forme ?

> Les prochains concerts "Stephen Sondheim"

"Je pense qu'un artiste ne peut être complet que lorsqu'il fait différentes choses sur une scène."

A l'occasion de la nouvelle production de l'opérette Andalousie de Francis Lopez, Concertclassic a rencontré Laurence Janot au parcours exemplaire : membre du corps de ballet de l'Opéra de Paris de 1976 à 1989, puis de la troupe de la comédie musicale Cats, chanteuse lyrique pendant une trentaine d'années, notamment aux côtés de Roberto Alagna, elle intègre ensuite la troupe du Cirque du Soleil et aujourd'hui chante de l'opérette au Théâtre de l'Odéon de Marseille.

Théâtre de l'Odéon, les 29 et 30 novembre 2025.

Questions posées :

- Vous avez une incroyable carrière. Quelle a été votre formation artistique ?
- Donc vous avez été danseuse professionnelle mais aussi chanteuse dans des comédies musicales et dans des opéras ?
- Ces différentes expériences ont dû vous apporter beaucoup pour la scène ?
- Et maintenant vous chantez de l'opérette !
- Pouvez-vous nous présenter Fanny Miller ?
- Auriez-vous une anecdote marquante ?
- Un petit mot pour la fin ?

"Les Noces de Figaro" compte parmi les opéras les plus emblématiques du répertoire. Brahms en parlait comme d’un « miracle » et la plainte de la Comtesse résonne encore aujourd’hui comme une des pages musicales les plus déchirantes. 

C’est en reprenant la comédie de Beaumarchais qui fut à l’origine d’un scandale dans la société parisienne, que Mozart et son librettiste Da Ponte entamèrent leur première collaboration. La pièce avait été interdite par Joseph II en 1785 au Théâtre de Vienne. Est‑ce parce qu’elle exposait trop sur le devant de la scène les contradictions d’un régime déjà vacillant, prêt à sombrer avec la Révolution française ? 

Netia Jones conserve l’essence même de la pièce de Beaumarchais en questionnant avec humour mais non sans espièglerie les rapports humains, dans une production qui vient confondre réalité et fiction au point de se demander, comme le Comte : « Jouons‑nous une comédie ? »

Extrait issu de la répétition générale - Rachel Frenkel (Cherubino)

Akademia - Une passion, J.S. Bach​
Création sur un poème dramatique de Jean-Pierre Siméon d’après l’Évangile selon saint Matthieu.
Musiques extraites des Passions selon saint Jean et saint Matthieu de Johann Sebastian Bach.

Au début étaient le poète et son verbe dont la dimension sacrée rejoint celle de la musique de Johann Sebastian Bach.
C’est la destinée d’un homme, Jésus de Nazareth, figure profondément humaine dont le martyr souligne la nature divine. Une destinée à la dimension sacrée repensée ici à l’aune de la littérature et des Passions selon saint Jean et saint Matthieu de Johann Sebastian Bach.
Pour leur deuxième collaboration, l’ensemble Akadêmia et Jean-Pierre Siméon instaurent une parfaite osmose entre musique baroque, poésie et image. En s’inspirant avec fidélité des Évangiles, objet des récitatifs dans l’œuvre du Cantor, l’écrivain réaffirme la puissance du verbe et assimile la figure du poète à la figure christique, l’une et l’autre révélant la grandeur et la misère humaine.
La voix de la comédienne Clotilde Mollet est le témoin anonyme, celui de la souffrance d’un homme, celui du drame ; une voix intime, ni déclarative, ni solennelle, qui sans cesse nous interpelle, nous apitoie ou nous accuse.

Concert donné dans le cadre du Festival d'Ile-de-France, le 12 septembre 2015 à l'Eglise Saint-Mathurin de Larchant (77).

Plus d'infos sur www.festival-idf.fr