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  • Julie Roset et l'ensemble La Néréide - qu'elle a co-fondé avec Camille Allérat et Ana Vieira Leite - en concert et en résidence au Festival de Saint-Denis.

    Concert de la Néréide le 25 mai à la Légion d'honneur dans un programme "le Cœur et la raison" - autour de la musique composée au début du XVIIIe siècle pour l’usage des institutions de jeunes filles.
    Julie Roset sera également soliste dans la Passion selon Saint-Jean de JS Bach le 12 juin dans la Basilique.

    Questions posées :

    - Qu'est-ce que La Néréide ?
    - La Passion selon Saint Jean versus la Passion selon Saint Matthieu ?
    - Est-ce particulier de chanter dans la Basilique de Saint-Denis ?
    - Pouvez-vous nous parler de votre résidence au Festival de Saint-Denis ?
    - C'est important pour vous de partager la musique classique ?

    > Plus d'infos

    Les prochains concerts de musique vocale en Ile-de-France

     

    19 Mai 2025
  • After movie du festival "À nous de jouer !" organisé par la Cité de la voix dans le cadre des Olympiades culturelles 2024, du 7 au 23 juin 2024 entre Vézelay, Avallon et Tonnerre.
    Table ronde, projection de film, restitution d'atelier de travail, spectacle et performances athlético-humoristiques, randonnée, course solidaire, ravitaillement musical, ciné-match d'atlètes musicaux décalés, olympiades, DJ set, pool-party, voyage musical.
    Avec l'Ensemble de cuivres du Conservatoire d'Avallon, la Compagnie Petite Foule Production, l'Ensemble Virêvolte, l'Elan Brass Band de Toucy, l'Ensemble Hors-champ, les Métaboles, l'Orchestre d'harmonie de la Ville de Tonnerre, le Chœur du Tonnerrois.

    15 Juillet 2024
  • Le 21 juin dernier, la Fête de la musique a été l'occasion d'une expérience collective extraordinaire sur le parvis de l'Hôtel de Ville : le gala participatif de l'Orchestre de chambre de Paris ! Près de 5000 personnes ont pu apprécier, gratuitement, en plein air, des chefs d'œuvre du répertoire lyrique et de l'art choral interprétés par des solistes prestigieux mais aussi des élèves des conservatoires de Paris. 
    Retour en images sur un grand moment de musique et de partage qui s'inscrivait dans le cadre de l'Olympiade Culturelle.

    Avec l'Orchestre de chambre de Paris, Giacomo Sagripanti, direction, Zuzana Marková, soprano, Cassandre Berthon, soprano, Marina Viotti, mezzo-soprano, Michael Spyres, ténor, Ludovic Tézier, baryton, Les Métaboles, le Chœur de Grenelle, le chœur Maîtrise de Paris I CRR de Paris, les élèves des conservatoires de la Ville de Paris 

    Voir les prochains concerts de musique vocale à Paris et RP

     

    15 Juillet 2024
  • Akhenaton fut l’un des pharaons les plus marquants de l’Égypte ancienne. Il réussit en effet à imposer l’un des premiers monothéismes de l’histoire, faisant de Râ, le dieu soleil, la seule et unique divinité de son royaume.

    Quand le compositeur américain Philip Glass décide de consacrer plusieurs opéras à de grandes figures de l’histoire, Akhenaton s’impose à lui avec évidence. Après Einstein on the Beach (1976) et Satyagraha (1980), Aknathen vient clore avec brio cette trilogie. Utilisant des textes de l’époque, dont un poème d’Akhenaton lui-même, l’ouvrage parcourt son règne aussi brillant qu’original depuis son accession au trône après la mort de son père Aménophis III, jusqu’à sa chute. Akhnaten recèle quelques moments phares de la musique minimaliste, comme la géniale scène du couronnement !

    Nouvelle production

    Distribution
    Direction musicale : Léo Warynski
    Mise en scène et chorégraphie : Lucinda Childs
    Scénographie et costumes : Bruno De Lavenère
    Lumières : David Debrinay
    Vidéo : Étienne Guiol

    Akhnaten : Fabrice Di Falco
    Nefertiti : Julie Robard-Gendre
    Reine Tye : Patrizia Ciofi
    Horemhab : Joan Martín-Royo 
    Amon : Frédéric Diquero
    Aye : Vincent Le Texier
    Amenhotep (rôle parlé) : Lucinda Childs
    Six filles d’Akhnaten : Karine Ohanyan, Rachel Duckett, Mathilde Lemaire Vassiliki Koltouki, Annabella Ellis, Aviva Manenti 

    18 Janvier 2021
  • Cap sur l’Angleterre de la fin du XVIIe et du début du XVIIIe siècle avec le programme « O Solitude » présenté par Le Consort en clôture du Festival de Royaumont 2020. Comme son intitulé le laisse supposer, il fait largement honneur à Henry Purcell (1659-1695), avec diverses pages vocales, confiées au contre-ténor Paul-Antoine Bénos-Djian, mais aussi un ground pour clavecin et la Sonata of Four Parts Z 807, placés en introduction. Purcell auquel John Blow rend hommage dans l’émouvante Ode on the Death de Henry Purcell, écrite un an après la disparition prématurée de son ancien élève et ami.

    Côté instrumental, le programme du Consort réserve par ailleurs une belle place à Nicola Matteis (1650-1714), violoniste virtuose et compositeur d’origine napolitaine qui mena une très belle carrière à Londres à partir de 1672 et contribua à y développer le goût de la musique italienne.

    Programme détaillé : http://bit.ly/Programme-OSolitude

    10 Novembre 2020
  • La Tarentella conclusive du triptyque Venezia et Napoli de Liszt (supplément à la 2ème Année de Pèlerinage) refermait de solaire façon le récital de demi-finale de Denis Kozhukhin (né en 1986), le 15 mai 2010. Le 29 mai, le candidat russe remporta le 1er Prix avec le Concerto n° 2 de Serge Prokofiev.

    Plus d’infos sur Denis Kozhukhin
     
    Ces images ont été produites et sont la propriété de la RTBF et VRT, partenaires médias du Concours Reine Elisabeth :
    https://www.rtbf.be/culture/musique/concours-reine-elisabeth
    https://www.vrt.be/vrtnu/a-z/koningin-elisabethwedstrijd/

    12 Mai 2020

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