Messa di Gloria Puccini / Requiem de Puccini /Ouverture des Noces de Figaro Mozart

Messa di Gloria Puccini 
 
La Messa di Gloria est une œuvre sacrée composée par Giacomo Puccini en 1880, alors qu’il était encore étudiant au conservatoire de Lucques. Bien qu’elle porte le nom de messe, elle comprend en réalité les cinq parties traditionnelles de l’Ordinaire de la messe : Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus et Agnus Dei (le Benedictus étant intégré au Sanctus). L'œuvre mêle une écriture vocale lyrique et dramatique, annonçant déjà le style opératique pour lequel Puccini deviendra célèbre.
Écrite pour chœur, orchestre, ténor et baryton solistes, la Messa di Gloria combine tradition liturgique et expressivité romantique. Elle témoigne de la maîtrise précoce de Puccini dans l’écriture orchestrale et vocale, et laisse entrevoir son avenir de grand compositeur d'opéra.
 
Ouverture des Noces de Figaro Mozart
 
L’Ouverture des Noces de Figaro (Le nozze di Figaro, K. 492), composée par Wolfgang Amadeus Mozart en 1786, est une pièce orchestrale brillante et enjouée qui ouvre l’un de ses opéras les plus célèbres. Écrite dans un tempo vif (Allegro), cette ouverture ne contient aucun des thèmes de l’opéra lui-même, mais en reflète parfaitement l’esprit : vivacité, espièglerie, légèreté et tension sous-jacente. Elle est caractérisée par des motifs courts, une énergie constante et une orchestration précise qui préparent idéalement l’atmosphère de la comédie de Beaumarchais adaptée par Da Ponte.
 
 
Dynamique et éclectique, l’orchestre Hélios s’est imposé depuis sa création en 2014.
 
Son directeur artistique, Paul Savalle, favorise l’insertion professionnelle des jeunes musiciens par la pratique d’orchestre. Ainsi, de jeunes diplômés se mêlent aux musiciens d’orchestre, aux chefs et aux solistes expérimentés, dans des conditions de travail optimales.
 
De la musique baroque à la musique contemporaine, les programmes sont variés. Quant au répertoire, il est à la fois symphonique et choral, l’orchestre s’associant aux chœurs départementaux et régionaux.
 
Grâce à la collaboration de différents chefs, les musiciens abordent un répertoire très riche en élargissant leur palette d’interprétation. Ils sont tous issus des grands conservatoires français, certains appartenant à un orchestre national.
 
Du quatuor à cordes à l’orchestre symphonique, en passant par l’ensemble de cuivres, l’orchestre élargit toujours son audience en modulant sa composition. La formation « cordes » se produit dans des endroits pittoresques qui ne sauraient accueillir un orchestre symphonique, ce qui permet au public de découvrir un patrimoine architectural très riche.
 
En somme, grâce à sa formation à géométrie variable, l’orchestre Hélios aborde un répertoire plus large avec une curiosité passionnée.