Agenda
BOLÉRO & 9.81
Futurs concerts
Distribution :
Gilles Verièpe, chorégraphie
Valérie Masset, assistante chorégraphique
Lucas Verièpe, arrangement et création musicale
Yulia Zhabina, danseur
Gilles Verièpe, danseur
Paul Zandbert, création lumière
Arielle Chambon, costumes
Joseph Banderet, photos
Nabil Ouelhadj, danseur
Valentin Loval, danseur
Arthur H, musique et musique additionnelle
Elise Dulac, costumes
Valérie Masset, assistante chorégraphique
Lucas Verièpe, arrangement et création musicale
Yulia Zhabina, danseur
Gilles Verièpe, danseur
Paul Zandbert, création lumière
Arielle Chambon, costumes
Joseph Banderet, photos
Nabil Ouelhadj, danseur
Valentin Loval, danseur
Arthur H, musique et musique additionnelle
Elise Dulac, costumes
Programme :
Boléro - Maurice Ravel
Performance de 9.81
Performance de 9.81
Infos complémentaires :
Gilles Verièpe revisite et renverse ici la partition puissante et hypnotique de Ravel pour mieux partager toute la vitalité et l’allégresse que le morceau déclenche instantanément en
lui. « Son » Boléro se danse à deux, pour rendre compte, sur un mode léger mais intrinsèquement intelligent, des possibilités infinies du corps en mouvement.
Il explore le geste du jeu de l’enfance, libérateur, joyeux et léger. Il mêle les genres de danse et puise dans les gestes du quotidien. La spontanéité et la pulsion de vie dominent. Et le duo nous prend à revers, se jouant de la mélodie, du tempo et même de la danse, rien que pour le plaisir !
Un spectacle coloré qui parle autant au public adulte qu’aux enfants.
« Mon écriture chorégraphique questionne l’enfant / l’adulte et son rapport au corps. Je cherche à ce qu’il se rende compte que son corps est multiple, qu’il est rempli de possibilités, qu’il réalise que le corps est comme un grand alphabet où chaque partie peut créer des nouveaux mouvements. » Gilles Verièpe
lui. « Son » Boléro se danse à deux, pour rendre compte, sur un mode léger mais intrinsèquement intelligent, des possibilités infinies du corps en mouvement.
Il explore le geste du jeu de l’enfance, libérateur, joyeux et léger. Il mêle les genres de danse et puise dans les gestes du quotidien. La spontanéité et la pulsion de vie dominent. Et le duo nous prend à revers, se jouant de la mélodie, du tempo et même de la danse, rien que pour le plaisir !
Un spectacle coloré qui parle autant au public adulte qu’aux enfants.
« Mon écriture chorégraphique questionne l’enfant / l’adulte et son rapport au corps. Je cherche à ce qu’il se rende compte que son corps est multiple, qu’il est rempli de possibilités, qu’il réalise que le corps est comme un grand alphabet où chaque partie peut créer des nouveaux mouvements. » Gilles Verièpe